Hace unos meses vino a Territorio creativo @jaimeEsade de la mano de @mitus82 a hablarnos de marketing, en general. En esa fantástica charla, donde la parte práctica fue tan estimulante como la teórica, recordó a dos autores importantes del mundo del marketing, Al Ries y Jack Trout. Si la memoria no me falla, y si falla da igual, los mencionó al hacer referencia a una de las 22 leyes inmutables del marketing, en concreto a aquella que dice que la mejor forma de liderar una categoría es creándola. 

Hay ejemplos innumerables de empresas que se convirtieron en líderes de su categoría al crearlas, como Ikea o Starbucks, sin ir más lejos. Como decía Peter Drucker, apodado por muchos “el padre del management” la mejor forma de predecir el futuro es creándolo. @JuanLuisPolo, que no es padre del management, pero es padre de dos hijos, padre de Territorio creativo y co-padre de #Socialholic (“¡ahí es na!”) tiene una metáfora genial sobre el hockey en la que recuerda que para ser líderes o para conseguir el éxito no hay que estar pendiente del disco y seguirlo como locos sino anticipar donde va a estar.

Este interesante concepto aplicado siempre al marketing y  al management, es aplicable también a la creatividad. @abladias, en un post de Noviembre 2011, incluía en una lista de 7 reglas de la creatividad 2.0 la agilidad. Cuando a través de una acción creativa, una marca es la primera en hacer algo relevante, se marca un tanto que acentúa su diferencia respecto a su competencia. Echemos un vistazo entonces a algunas ideas creativas de marcas que si bien no han creado una categoría, han destruído de un plumazo esas barreras que a veces nos ponemos los creativos.

Hace unos días subimos a #TcLab  una acción de Smart con la que marcaba el hito (e incluso podríamos decir que crea una nueva categoría a explotar por otros) de ser la primera marca en crear un spot en Twitter que no es un video. Muchas veces, las mejores ideas están delante de nuestros ojos y simplemente mirando encontraremos la tecla que hay que tocar para hacer algo nuevo.

Volkswaguen no tardó en ponerse las pilas y tocó una tecla de Facebook hasta ahora nunca tocada creando el primer spot en Facebook que tampoco es un video. Como ya dije una vez en un post, la creatividad en general (y en social media en particular) es infinita.

Siempre digo que me da un poco de apuro denominarme creativo, yo creo que todo ser humano es creativo. Podríamos definir la creatividad como el arte de resolver problemas. Muchas veces, el mejor briefing es aquel que resume en el menor número de palabras posibles el problema que hay que resolver. La marca de super-mercados koreana Emart tenía un problema: las ventas a la hora de la comida (de 12.00 horas a 13.00 horas) descendían radicalmente. Para resolvelo ofrecieron una experiencia única y divertida de compra que hiciera sentir al usuario algo especial. Emart fue la primera marca en crear un código QR con sombras que solo se formaban en ese horario y a través del cual podías hacer tu compra online.

Por último, una idea que rompe una ley casi fundamental y casi lógica del marketing: Intentar conseguir que el cliente esté en nuestra tienda el mayor tiempo posible. Puma es patrocinador de Usain Bolt, corredor de velocidad de la prueba de los 100 metros. Jugando con el concepto de la velocidad pusieron en práctica la siguiente idea: Al entrar en la tienda Puma, cogías un ticket que informaba de la hora de entrada. Cuanto menos tiempo tardabas en finalizar tu compra, mayor era el descuento que obtenías. Cuanto más rápido compras, menos pagas ;-)

Como veis, son todas acciones pioneras, que inciden sobre elementos o conceptos no explorados y que por tanto siguen, de alguna manera, el espíritu de la ley del marketing con la que empezaba el post.

Agradecimientos especiales a @mitus82. -Él ya sabe porque-

En 2008 se hablaba de engagement como una técnica de psicología positiva para vincular a los empleados con sus empresas. Un empleado ‘engaged’ es aquel vinculado con su empresa, “implicado en su trabajo, entusiasmado por él”. Ahora bien, ¿cómo convierte una marca a sus seguidores y a sus fans en clientes ‘engaged’? Con emociones, con mucho mimo.

Vinculación con la marca

Venca, marca de venta por catálogo que lleva en Internet desde 1996 con su tienda ecommerce, lanzaba hace unos días una acción llamada Mujer Venca, de la mano de Territorio creativo, su agencia consultora en Social Media. Con una comunidad en Facebook de más de 12.000 fans en el momento del lanzamiento, la marca ha apostado por llevar a cabo una acción que vincule a su comunidad directamente con su marca con el objetivo de hacerlas sentir parte de ella. ¿Cómo? Convirtiéndolas en protagonistas. No es la primera vez que se lleva a cabo una acción similar por parte de empresas de gran consumo pero, tanto el desarrollo como los resultados de los primeros días de esta acción orientada al Social Customer Engagement, llevada a cabo por el equipo de Social Media de Tc, se merecen que le dediquemos un segundo al análisis.

La acción se centra en un microsite, implementado a su vez en una app de Facebook, que centra la participación de la comunidad. La dinámica de participación es sencilla: cualquier fan de la marca puede subir su foto para convertirse en la Mujer Venca y ser una de las modelos que protagonizan el catálogo online de la marca. La experiencia del usuario no sale de la red, no sale de la comunidad creada por la marca y que está completamente en manos de sus usuarias, de otro modo no se generaría ese engagement que buscamos cada día. Una vez subida la foto, el resto de la comunidad puede votar a su favorita y de ahí, en varias etapas (votación popular/jurado/votación popular) saldrá la ganadora.

La acción se puso en marcha el día 24 de enero y se alcanzó la cifra de 864 participantes en menos de una semana. El tráfico en los dos soportes, tanto microsite como app de Facebook, era excepcional. Mientras la participación se disparaba, el muro seguía la misma tendencia, las usuarias se sentían cómodas dentro de la comunidad, preguntaban, compartían sus impresiones… ¡Incluso construían con soluciones prácticas!

Las participantes se buscaban entre las casi mil fotografías y nos pedían a través del muro un buscador para que sus amigas pudiesen encontrarlas. Los servidores registraban picos de 16Mb/seg de descarga. Lo mejor de todo es que tenían razón, así que se implementó un buscador y un nuevo sistema de paginación dentro de los dos soportes para facilitar la participación. Eso es Social Customer Engagement, estamos aquí, os escuchamos y tomamos medidas. Al final, el resultado de esa pequeña medida fue convertir la acción en algo más viral para la marca y mucho más cómodo y práctico para las usuarias, que no se guardaron sus emociones a la hora de agradecerlo. ¿Recordáis? Engagement=mimo, emociones.

Una vez terminada la primera fase, los resultados son más de 1.400 fotos subidas que han recibido casi 7.000 votos a través de Facebook. Se han compartido en Twitter, han pedido el voto a través de Facebook, elevando el impacto social de la marca hasta cifras que nunca antes se habían registrado. La comunidad ha crecido por encima de los 20.300 fans, no era un objetivo prioritario el crecimiento de la comunidad, pero gracias a ello se ha conseguido que más de 6.600 personas estén hablando de Venca en Facebook. Y al final del post, volvemos al principio.

El cliente, protagonista

Esto es el engagement, el nuevo marketing, como explicaba Octavio Terol en un post sobre Socialholic, “poner a los clientes y los empleados, primero. Pero esta vez de verdad”. Porque al final las personas son las únicas que pueden ayudar a las marcas a mejorar y sólo las personas saben ser agradecidas. Generar ese vínculo entre las marcas y las personas, convertir al cliente en protagonista, repercutirá directamente en la marca. Todo lo que va vuelve, con lo que si la marca da mimo a sus clientes (potenciales o de facto) estos volverán…

Como decía Jaime Valverde en su post de Social Commerce, hay que aprovechar todo aquello que “nos ayude a crear mejores experiencias y más exportables hacia otros usuarios“. Porque al final, nada hay más gratificante para una marca que sacar una sonrisa a su consumidor, ¿se os ocurre mejor signo de satisfacción? Quizá sí, ¡la compra! (ver Libro Blanco de la venta en F-Commerce y Primer Estudio de Social Commerce en España).

Las marcas y sus comunidades viven en un perpetuo día de San Valentín. Las madres, que saben mucho de amor y de relaciones de pareja, siempre han recomendado “trabajar” las relaciones durante todo el año, día a día y en cada detalle. Con las marcas pasa igual, y es que en Territorio creativo estamos convencidos de que el “Social Customer Engagement” es un compromiso serio, para siempre y que se trabaja día a día. Cuando un usuario se atreve a darle al “me gusta” lleva a cabo muchas veces un acto de valentía, como dice @carlosjimeno. Darle al “me gusta” es  un paso en la relación (amorosa) que algunas marcas no fomentan.

Durante las últimas dos semanas se han preparado campañas ad hoc para hoy, día de San Valentín, y toca hacer repaso de algunas de las acciones más creativas que hemos visto para ‘enganchar’ a los enamorados:

La semana pasada, recogíamos en TcLab una app para Facebook desarrollada por Heineken siguiendo la línea de su último spot. A través de la app puedes producir una serenata personalizada para pedir una cita a quien quieras. Se trata de una idea con una producción mastodóntica, pero eso sí, mucho más barata que un spot en Tv, y estoy seguro de que mucho más eficaz, por una simple razón: el beneficio mutuo.

Cuando hay beneficio mutuo las marcas no se limitan a lanzar su mensaje, sino que se convierten en Cyranos facilitadores que nos ayudan a conseguir un objetivo, ya sea divertirnos, aprender o, en este caso, conquistar a alguien mediante una simpática serenata.

Iberia lanzó hace un par de semanas #LovePics, una sencilla y efectiva aplicación-concurso cuyo fin es regalar un viaje a la pareja más divertida. El concurso tiene 3 pasos:

1. Eliges a un amig@ en Facebook y usáis la app para unir vuestras fotos de manera divertida y original.
2. Invitas a tus contactos para que voten por tu foto.
3. Las 20 fotos con más votos entran en el sorteo del viaje.

A través del blog de Diego Coquillat descubrí un concepto cuyo nombre me divierte: Social Media Restauranting. Cada vez más, son los pequeños comercios y, en concreto los restaurantes, los que se lanzan a experimentar con las ventajas que ofrecen las redes sociales. Como comentaba @abladias en su post de noviembre de 2011, “Siete reglas de la creatividad 2.0″, Fail often, fail quick, fail cheap.

El Noma, el mejor restaurante del mundo, usó hace un mes su canal de Twitter para comunicar que tenía una mesa libre debido a una cancelación de última hora. Esto no sería del todo sorprendente si no tenemos en cuenta que la lista de espera supera los 3 meses. En redes sociales no estamos sujetos a timings que no nos permiten actuar rápido y en función de las circunstancias. Monitorizar conversaciones románticas durante el día de hoy puede darnos pistas para lanzar ofertas especiales y, por tanto, captar clientes.

Frigo ha apostado por la celebración del amor más kitsch al estilo Las Vegas. La marca de helados ha instalado una capilla nupcial hinchable en Madrid dónde podrás dar el “sí quiero” de manera impulsiva y a lo grande. Es la imagen que os dejaba al comienzo del post. De cada boda se hará una foto que se subirá a Facebook. La pareja más votada gana un viaje a Las Vegas para “formalizar” la relación.

Dicen que las mujeres son las románticas en una pareja, y en el caso de uno de los fundadores de Instagram así se demuestra. Su novia, Kaitlyn Trigger ha creado Lovestagram, una aplicación que recopila imágenes tuyas y de tu pareja que habéis compartido en Instagram, para crear una tarjeta virtual de San Valentín.

Y hablando de Instagram, no puedo olvidarme del post en el blog de Instagramers “¿Cómo encontrar el amor en Instagram?”. Por cierto, durante el día de hoy son y han sido Trending Topic en España los hashtags: #ComoDejarATuPareja, #yoquieroa, #mehacetilin, #tuitdeamor y #10CancionesParaSanValentin.

Si conocéis más acciones relacionadas con este día no dudéis en compartirla en los comentarios de este post. Y recordad que el amor, en todos los sentidos, no es solo cosa de un día, es lluvia fina que cala poco a poco, como le gusta decir a @juanluispolo.

A nadie escapa que, en la actualidad, una estrategia de marketing de recomendación adecuada ofrece muy buenos resultados para las marcas. Sin embargo, debemos asegurarnos que su diseño y desarrollo es acorde a la normativa publicitaria aplicable.

Hace ya algún tiempo escribí acerca de la creciente tendencia detectada en Estados Unidos que consistente en difundir, en medios sociales, comunicaciones de naturaleza comercial que aparecen frente a los usuarios en forma de opiniones personales y como contenido editorial. Y cómo el abuso en dicha actividad llevó a la administración competente a dictar una norma que regulase los conocidos como “blogs patrocinados“.

Esta práctica encubierta plantea numerosos riesgos, tanto legales como deontológicos, por cuanto se contraviene el principio de transparencia y de clara identificación de la naturaleza comercial de los contenidos en internet a que obliga la normativa. En particular, el artículo 20.1 de la Ley de Servicios de la Sociedad de la Información (LSSI) dispone, con carácter general, que “las comunicaciones comerciales realizadas por vía electrónica deberán ser claramente identificables como tales y la persona física o jurídica en nombre de la cual se realizan también deberá ser claramente identificable”.

Y, por “comunicación comercial“, la citada ley entiende a “toda forma de comunicación dirigida a la promoción, directa o indirecta, de la imagen o de los bienes o servicios de una empresa, organización o persona que realice una actividad comercial, industrial, artesanal o profesional”, lo que es una definición lo suficientemente amplia como para encuadrar a cualquier acción de marketing.

Como vemos en la citada norma, el uso de prescriptores no es una práctica prohibida, siempre y cuando se haga respetando las previsiones de transparencia que nos marca la normativa publicitaria, la cual va dirigida a proteger al consumidor en el sentido de evitar que confunda un contenido publicitario con una opinión personal del remitente. Es decir, que se le debe permitir identificar con claridad que el contenido que se le hace llegar es, en realidad, una comunicación comercial, pues en caso contrario estaríamos incurriendo en un supuesto de publicidad encubierta.

El problema aquí radica en que, como una de las excepciones a lo que debe considerarse legalmente como comunicación comercial online, la propia ley menciona la de aquellas “comunicaciones relativas a los bienes, los servicios o la imagen que se ofrezca cuando sean elaboradas por un tercero y sin contraprestación económica”. Así pues, existe una gran dificultad a la hora de poder acreditar cuándo una persona difunde un mensaje -en principio promocional-, por voluntad propia o cuando lo hace derivado de una contraprestación por parte de un empresario. En tal caso hay que acudir a los indicios, que son los que nos permitirán concluir si una comunicación tiene, o no, finalidad comercial, con la dificultad que ello conlleva en la práctica.

En algunos países ya han comenzado a abrirse investigaciones relacionadas con determinados mensajes en redes sociales y recomendaciones en foros, en los que su verdadero carácter comercial no ha sido debidamente revelado. Así por ejemplo, en el Reino Unido el organismo regulador está investigando una controversia que se refiere a unos tuits publicados desde las cuentas de varios personajes famosos, en los que se decía “no eres tú cuando tienes hambre”, con tal de determinar si se trata de un supuesto sancionable de publicidad encubierta del producto Snickers, de Mars, pues coincide con el eslógan de la campaña. Lo interesante de este asunto está en que al cabo de varios tuits se utilizó el hashtag #spon al objeto de revelar el carácter publicitario de aquéllos.

Igualmente, en Estados Unidos se está discutiendo sobre una acción, de la que presuntamente sería responsable Amazon, en la que se ofrecían ventajas económicas a todos aquellos compradores del Kindle Fire que hicieran comentarios positivos del producto en Internet. Algunos, sin embargo, negaban el carácter promocional de esa actividad, afirmando que se podía calificar de “incentivo”.

En cualquier caso, dentro del ámbito territorial en el que nos encontramos, el Parlamento Europeo también ha mostrado su preocupación en relación a la proliferación de este tipo de prácticas. Así, en su Resolución sobre los efectos de la publicidad en el comportamiento de los consumidores, de diciembre de 2010, ya denunciaba el desarrollo de una publicidad encubierta en Internet, donde ciertos operadores financian, directa o indirectamente, acciones para favorecer la difusión de mensajes o comentarios en forma electrónica sobre los productos y servicios que parezcan emanar de los propios consumidores cuando se trate realmente de mensajes de carácter publicitario o comercial.

Tal iniciativa parece encaminarse a un eventual mayor control de este tipo de actividades desleales por parte de las autoridades competentes, si bien en España no ha tenido reflejo, aún, en la práctica.

El año pasado, con la puesta en marcha del primer décimo 2.0 (que por cierto, este año volvemos a repetir) entablamos un primer contacto con Unicef , ya que decidimos incluir en las bases que si la división del premio era inferior a 5€ por tuitero, el importe entero sería donado a la delegación en España, algo que ocurrió. Hace pocos meses iniciamos de nuevo una relación de colaboración con la ONG al ser elegidos como la agencia que pondría en marcha la dinamización en redes sociales de su campaña “Dona 1 día”.

Si en algo coincidió el equipo de Territorio creativo que se encargó del proyecto es en la necesidad de establecer un plan de acción efectivo, que fuera al grano del asunto sin contemplaciones, que se saltara todo el discurso mil veces repetido sobre la situación desfavorecida de los niños del Tercer Mundo. Este propósito unido a la fugacidad con que los mensajes corren de tuit en tuit o de muro en muro desembocó en la idea “No rompas la cadena”.

El funcionamiento es sencillo. En el site creado para la ocasión puedes unirte a la iniciativa donando 1,20@ por SMS, de 3 maneras:

1. Creando tu propia cadena e invitando a tus amigos de redes sociales.
2. Siguiendo la cadena iniciada por un amigo que te ha invitado a través del site.
3. Uniéndote a una existente y que cuya existencia has descubierto en el propio site o compartida en un tuit o en un muro de Facebook.

De este modo, cientos de cadenas interminables pueden generar en poco tiempo la ayuda necesaria para combatir la desnutrición infantil. Es bastante esclarecedora la siguiente ecuación: Si hoy compartes una cadena a tus amigos y tres de ellos hacen lo mismo, en una semana habréis conseguido llegar a 570 personas y gracias a ti podremos tratar a 16 niños con desnutrición.

Esta campaña no se centra en la concienciación. Vosotros sabéis de sobra la situación por la que pasan millones de niños en el Tercer Mundo. Repetirlo una y otra vez sería subestimar vuestra inteligencia. Lo que queremos de vosotros es acción.

Esto no es nuevo, pero según trendwatching y como podremos ver a continuación las marcas están utilizando estas técnicas dentro de sus planes de marketing, para que sus productos tengan una vida más larga tras salir de la tienda. En estos tiempos de crisis, el (Re)commerce es la mejor forma de seguir creando una adicción al consumo mientras se transforman las ‘viejas’ posesiones de sus clientes.

El hiperconsumo y los nuevos consumistas

Los consumidores saben ahora que al adquirir un producto no sólo están comprando un objeto en el presente, sino que están invirtiendo en el modelo del mañana. Esto se debe a que, con nuestra acelarada velocidad de consumo, difícilmente nuestro producto se deteriorará en el poco tiempo de vida que tendremos con él hasta que salga el siguiente.

Las marcas saben esto y lo fomentan, haciendo una cadena invisible, donde los productos se reencarnan en muchos dueños, generando nuevos ingresos, un branding paralelo y desarrollando un nuevo mercado para los usuarios.

La reventa es patrocinada por la marca, los mercadillos de productos usados ya no son propios de El Rastro, ahora conviven con las nuevas colecciones en las propias tiendas, y el dinero sigue fluyendo gracias al concepto Vintage, que tantas páginas de tendencia roba.

El círculo vicioso del nuevo consumo

Para entender mejor el nuevo ciclo de vida del producto en esta tendencia, veamos la gráfica que hemos generado para este post.

Al crear un producto, las marcas no sólo están pensando en su venta inmediata. Ahora velan por su recorrido en el tiempo, su capacidad de ser deseables y los canales de reventa donde el cliente se desprenderá del viejo producto para adquirir a su sucesor.  Todo está pensado, nada es casualidad.

Social Commerce, el reino del (Re)commerce

Internet nos ha enseñado a sacarle partido a nuestros bienes, a conseguir oportunidades y a revalorizar nuestro dinero apoyándonos en nuestros contactos y en comunidades virtuales. ¿Quién no ha revendido una entrada de un concierto al no poder ir? ¿Quién no ha vendido su viejo móvil en eBay para comprarse uno nuevo? Quien esté libre de (Re)commerce online que tire la primera piedra.

Este comportamiento lo han estudiado bien las marcas y saben que el consumidor es, ahora más que nunca, protagonista. Que puede elegir qué comprar, dónde y en qué momento venderlo para recuperar parte de su inversión. El consumidor está conectado, las redes sociales son su herramienta. El matrimonio entre el Social Commerce y el (Re)commerce ya no es el futuro, es el presente.

Pero vayamos a casos reales, aquellas campañas de marketing centradas realmente en sus clientes. Si quiero vender un producto debo pensar cómo mi cliente va a conseguir el dinero; como marca debo ponérselo fácil, con campañas más vinculadas al usuario; y ser transparentes, además de conseguir un beneficio real.

Casos de éxito de (Re)commerce

• Mango devuelve un 20% del valor de la compra en nuevas prendas si los clientes traen sus ropas usadas antes de los 12 meses.
• Decathlon tiene ‘Trocathlon’, un mercadillo donde vendes tus artículos deportivos usados y los cambias por descuentos o compras otros usados.
• Adidas se centra en ‘Refresh your gear:’ te dan un 50% de descuento en los modelos nuevos por tus viejas zapatillas.
• Guitar Center también te da descuentos en tus compras si llevas guitarras viejas.
• Tranvía Murcia porque los tranvías murcianos cambian tu coche usado por un ticket vitalicio de tranvía.
• DealsGoRound, un portal de reventa de cupones de Groupon, LivingSocial, Letsbonus.
• StubHub, portal de reventa de entradas para espectáculos deportivos, musicales o teatrales.

Queda mucho camino por recorrer, pero ya se han trazado líneas de ruta. En América, sin duda, se está convirtiendo en todo un fenómeno, pero ¿creéis que en España llegará a tener tanto impacto esta tendencia? ¿Están preparadas las marcas y los consumidores para ella?

Fuentes:
www.trendwatching.com
leblog

]]> http://www.territoriocreativo.es/etc/2011/11/recicla-revende-recompra-pero-no-dejes-de-consumir.html/feed 16 http://www.territoriocreativo.es/etc/2011/10/esto-si-que-es-raro-raro-raro-es-freakybuy.html http://www.territoriocreativo.es/etc/2011/10/esto-si-que-es-raro-raro-raro-es-freakybuy.html#comments Thu, 27 Oct 2011 07:54:17 +0000 Sol de León http://www.territoriocreativo.es/?p=84156

El comercio electrónico nos ofrece, a golpe de clic, un inmenso catálogo de objetos de lo más variado. Desde Territorio creativo os invitamos hace nada a la cena VIP de la entrega de los Ecommawards, que se celebró anoche en el marco de la Ecomm-Marketing Madrid 2011. Para participar, os pedíamos es que nos comentárais, vía Twitter, cuál es el objeto más raro que se vende en Internet. Y vuestras respuestas han estado por encima de nuestras expectativas :) Teníamos cinco invitaciones a la cena VIP para las propuestas más raras, originales o sorprendentes de objetos insólitos que se pueden adquirir en diferentes webs de comercio electrónico. Veamos cuáles han sido los objetos más raros que nos habéis enviado…

El comercio electrónico nos ofrece, a golpe de clic, un inmenso catálogo de objetos de lo más variado. Desde Territorio creativo os invitamos hace nada a la cena VIP de la entrega de los Ecommawards, que se celebró anoche en el marco de la Ecomm-Marketing Madrid 2011. Para participar, os pedíamos es que nos comentárais, vía Twitter, cuál es el objeto más raro que se vende en Internet. Y vuestras respuestas han estado por encima de nuestras expectativas :) Teníamos cinco invitaciones a la cena VIP para las propuestas más raras, originales o sorprendentes de objetos insólitos que se pueden adquirir en diferentes webs de comercio electrónico. Veamos cuáles han sido los objetos más raros que nos habéis enviado…

¿Recordáis los pulsos chinos, los que se juegan con los pulgares? @IdeasColifatas nos descubrió un cuadrilátero para cercar tan ardua lucha, como si se tratara de un violento enfrentamiento entre boxeadores. El cuadrilátero cuesta 6.99 dólares y, lógicamente, puede comprarse online.

Muchos usuarios nos han propuesto una mierda de regalo, con perdón, porque es posible regalar un excremento a quien quieras, gracias a diversas páginas en Internet, tanto en su versión inglesa como en la Made in Spain. Si superáis la escatología, os recomendamos que echéis un vistazo. Puedes enviar el zurullo tal cual, o personalizar una camiseta o una taza con un dibujo gracioso de un mojón. ¿A quién se lo enviarías? ;)

Siguiendo en esta línea, os proponemos un invento que os hará superar más de un apuro… ¿Estás en un festival y sientes “actividad” en tu interior? ¿Tienes una urgencia pero no tienes ningún local cerca? No sufras más: cómprate un WC portátil y desahógate. Donde y cuando quieras. Y una última propuesta escatológica: ¿cuánto estarías dispuesto a pagar por un moco? Los venden desde 0,99 euros.

¿Sois fans de los zombies? ¿Os gustaría tener uno en casa? Estáis de suerte, @davidrosuero ha descubierto que venden “zombies de jardín”, por 99,95 dólares si lo compras en esta página. ¿Hay algún fetichista por aquí? Pues atentos: en noviembre saldrá a subasta una muela de John Lennon por 11.400 euros. ¿Alguien ha dicho 12.000…? ;)

Una propuesta realmente insólita es la que nos mostró @AnPaG: botellas de leche que han sido purificadas mediante gárgaras. Os recomiendo que entréis a la web de este proyecto, White Power Milk, porque explican hasta el último detalle cómo se consigue una leche de semejante calidad.

Pero volvamos a los objetos algo menos locos, pequeños objetos que puedes incorporar a tu vida diaria para que sea más… más… ‘freak’:  @tobiasheilker nos enviaba un bigote para poner a las botellas, disponible en gran variedad de colores por sólo 10,99 dólares en esta tienda. @jasminrovira nos proponía una cubitera para que los hielos tengan forma de “Pi“, por 7,99. @mariellavillanu nos presentaba a Pleo, un pequeño lagarto-robot que te lo puedes comprar como mascota, por el módico precio de 469 dólares.

Y si lo que buscáis online es un cambio de look, dos propuestas: las mangas-tatuajes con diferentes diseños y modelos con las que darás un buen susto a tus padres por 9,50 €; y las camisas con aire acondicionado incorporado, para terminar definitivamente con los malos olores.

Varios de los invitados junto a parte del equipo de Territorio creativo en los ecommawards.

Para celebrarlo, anoche estuvimos de cena VIP, acompañados de los ganadores: @ideascolifatas y @AnPG. Podéis ver el resto de propuestas en Twitter en los hashtag #FreakyBuy y #ecommad.

Ahora no digáis que no tenéis ideas para esta Navidad :)

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Un mes después seguimos con el análisis sobre los fenómenos virales que comenzamos en agosto a raíz de la campaña 8·3·11. Quienes queráis más detalles podéis leer el post que precede a este completo, (más que nada por cuestiones de extensión de este post, que si no es interminable).

Para retomar un poco el hilo, recordemos que los canales por los que esta campaña se dio a conocer eran la calle (donde en primer lugar se dio a conocer la cara de la niña) a través de carteles que remitían a un website que centralizaba toda la campaña. Desde el site, para los más ávidos de obtener información, se redirigía a un canal de Formspring, dedicado exclusivamente a dar información adicional a aquellos que tuvieran preguntas.

La campaña tuvo tanto éxito que incluso los fans crearon una página fans de Facebook (los creadores de la campaña se desvincularon de esa página), e incluso se abrió en algún lugar del mundo un bar con este mismo número, ambos desvinculados de los creadores de la “broma”.

“Broma” porque recordemos que la campaña no era de ninguna compañía ni respondía a fines comerciales. ¿Imagináis lo que habría sido de haber sido así? Era una prueba entre un grupo de amigos, eso era todo. ¿Es tan fácil (o difícil) entonces para las agencias conseguir algo similar? ¿Habrá un factor suerte en todo ello? A este punto queríamos llegar desde el principio de esta serie de posts.

Realizado este “estudio de caso”, y explicados los canales por los que se dio a conocer, destacaremos ahora las características que contenían el “potencial viral” de la campaña. No son definitivas. Intentan ser una breve aproximación, y se admiten aportaciones (de momento nadie tiene el título oficial de “expert@ en crear fenómenos virales” en su bio de Twitter). Todos hemos oído eso de “es que un viral tiene que ser divertido y tiene que ser nuevo o tener algo nuevo“. Mentira. Cada día hay miles de cosas nuevas, y divertidas. Y sólo unas pocas se hacen con los primeros puestos. Y yo me pregunto: ¿no será entonces que no son esas las características determinantes, sino otras? Probemos.

Algunas de las características que observo en todo fenómeno viral son:

• CONFLICTO. Creo que esta es la primera característica para que un vídeo o una campaña puedan desarrollar todo su potencial. El conflicto es lo que te ata a una historia: el esquema presentación-conflicto/desarrollo-desenlace sigue vigente. En el caso de 8·3·11 está claro. Pero pongamos como ejemplo vídeos virales que ya todos conocemos: “Charlie bit my finger“, “David after dentist” o “Rubik & Guitar Hero“. A las personas nos atren los desafíos, y también los problemas (si son de otros): intelectuales, de habilidades, de pericia. Series como Lost, CSI, Mujeres Desesperadas o House han triunfado porque retan a la pericia del espectador. Ofrecer a un espectador, consumidor o usuario de Internet un reto para que él complete es como poner a un toro un trapo rojo, sea en forma de historias inconclusas a rellenar por el usuario, o en forma de pruebas, o en forma de dificultad. Pero no un reto nulo o excesivamente complicado, sino bien construido (lo cual no es tan fácil).
• INSÓLITO. No decimos “nuevo”. Decimos “insólito”. Lo insólito no tiene por qué ser nuevo, y yo creo que este es un error en el que se incurre muy a menudo en Social Media. Se oyen muchos “queremos algo nuevo”. Digamos mejor “insólito”. Hay cosas nuevas no insólitas, y cosas insólitas no nuevas. Y son las insólitas las que quizá tengan más posibilidades de funcionar: un vídeo en Youtube en el que un oso y un cazador hacen lo que tú quieres según escribas y corrijas. Cada año, desde el triunfo de YouTube hace varios años, aparecen siempre varios vídeos de niños que se transforman en virales. Los vídeos de niños no son nada nuevos. Nada de nada. Pero lo que los hace virales SÍ es algo insólito en ellos: un niño gritando -colocado- en un coche, o un bebé que se calma al escuchar a Bob Marley. Atención: poner un niño en un vídeo o en una campaña NO garantiza la viralidad de la misma. Es verdad que hay una proporción interesante de vídeos o campañas de este tipo que destacan, sí. Pero quizá sea más bien por otra serie de características que por naturaleza no se presuponen a un niño (y entonces resultan sorprendentes o insólitas) que no por el simple hecho de que haya un niño en él.
• SENCILLO. Generalmente observo que los fenómenos virales se centran en un sólo aspecto. Sólo uno. El caso de 8·3·11, en el misterio. El lipdub de la universidad UQAM se centraba sólo en ese lipdub, en la complejidad de coordinar algo así. No metía historias entre medias de amores o desamores. O volviendo a “Charlie bit my finger”, se centra en sólo eso: un niño mordiendo un dedo a su hermano.
• PROTAGONISTA. Está bien: esta no sé si es 100% segura, pero creo que todo viral tiene un protagonista detrás siempre. Ficticio o real, o incluso convirtiendo al propio usuario en el protagonista: los protagonistas funcionan, sirven para identificarnos. Nos recuerdan nuestras debilidades, nuestra esencia humana (qué “de universidad” me ha quedado esto).

Y creo que hasta aquí estas cuatro características no son un mal principio. Prefiero no extenderme mucho más y dejar espacio a la reflexión y a vuestra aportación (o críticas). Pocas características y más bien acertadas, creo que es mejor que hacer una lista de 20 características comunes a los fenómenos virales, de las cuales al final 15 de ellas son puramente casuales.

Todos los interesados en seguir investigando las características por las que algo desarrolla su potencia viral, podéis econtrar otros puntos de vista muy interesantes en Creative Guerrilla Marketing.

A diario, miles de compañías publicitarias intentan hacer publicidad viral sin éxito, es estudiada a fondo, y aún así los elementos que una publicidad necesita para convertirse en un auténtico fenómeno viral siguen eludiendo al más estudioso y a las compañías de publicidad más maquiavélicas y teóricas.

Animal Político – El congal postapocalíptico

¿Por qué esta cita? Porque a lo largo de dos artículos quiero analizar cómo no hace ni un mes un fenómeno viral nos ha tenido a medio planeta cibernáutico en vilo, centralizando todo a través de un sitio web y un concepto poderoso de una manera que ya nos habría gustado a muchas compañías y agencias.

Cuando entrabas en la web la sensación era una mezcla entre inquietante, misteriosa, con tintes de sitio web apocalíptico y/o sectario, o de un campañón de marketing de diez. Finalmente resultó ser un experimento de unos estudiantes de Texas venido a mayores y que escapó a su control. Y precisamente por esto creo que puede ser especialmente interesante ejercer como una agencia más e intentar desgranar un poco más los secretos de “lo viral”. Se trata de un éxito tan inesperado como interesante, y creo que ahí, además de en lo poderoso de la idea originaria y en el desarrollo de la misma, residen sus claves.

A lo largo de dos artículos realizaré una presentación del fenómeno en un primer lugar, y un análisis de los elementos que considero han tenido más peso para la viralización del fenómeno en segundo lugar. Estaré además encantada de recibir vuestras aportaciones y reflexiones: cualquier cosa que me ayude a realizar un análisis más rico será bienvenida.

Presentación: el fenómeno 8·3·11

Para los que no seáis familiares con el suceso, os lo introduzco brevemente: a principios-mediados del pasado julio (yo me enteré a través de una referencia en Yahoo el 19 de julio) explotó algo que llevaba ya semanas fraguándose en Estados Unidos:

Una serie de carteles con la foto antigua de una niña (al modo de los carteles de “se busca”), con flecos para arrancar y visitar el sitio web 8-3-11.info (al modo de los anuncios de pisos), y los números 8·3·11, plagaban farolas y paredes de muchos puntos de América como un virus misterioso e imparable.

Elementos del sitio 8·3·11

La reacción lógica era redirigirse a este sitio web en busca de más información. Al llegar, la foto de la niña, y en grande: ‘Help Her‘, y de nuevo los números 8·3·11. Llamaba la atención ya de entrada.

El diseño era más bien sencillo: blanco y negro, navegación descomplicada, tipografía Times New Roman en todas partes, unos cinco o seis enlaces internos al sitio… y psicofonías diferentes en cada enlace que pinchabas.

El siguiente paso natural era ir clickando en cada enlace interno. En cada uno de ellos se ofrecían explicaciones que extendían de forma muy sucinta la poca información que ya de por sí había en la página principal. Al final de cada texto había un número compuesto de 5 ó 6 cifras al final, como 18.000 o 175.000. Más elementos de misterio que luego resultaron ser los números identificativos de las personas implicadas en el proyecto (por ejemplo, se sabe que el número 68.000 era el responsable).

Uno de estos enlaces que en concreto decía “Ask Anonymously”, redirigía a la cuenta de cuenta de formspring de 8-3-11, donde podías leer las respuestas del encargado de toda la operación (68.000), o igualmente plantear preguntas.

Desarrollo del misterio 8·3·11

No nos quedaremos solo en los detalles técnicos de todo el fenómeno, puesto que éste iba construyéndose en algunos aspectos sobre la marcha, al estilo de Casablanca: al tener un éxito inesperado, sus creadores de pronto se vieron sobrepasados por la cantidad de preguntas e interpretaciones que les vinieron de sopetón. Se dieron cuenta de que había multitud de lagunas en las informaciones que ofrecían, lagunas que alimentaban el rumor popular de los internautas. Y es que, con mayor o menor grado de consciencia, habían creado un sitio con todos los elementos necesarios para mantener el suspense. Y a cada información nueva que añadían en su formspring, no hacían sino aumentar el misterio.

Las reacciones en la llegada al sitio eran variadas. Por mencionar sólo algunas:

• La más abundante, era de los que creíamos que era una campaña viral de marketing. Se barajó que era un “campañón” para estrenos de cine que están próximos, como Super8 .
• Otros estaban convencidos de que era una página apocalíptica, que auguraba una gran catástrofe el 3 de agosto de 2011 (a pesar de que en el formspring se aseguraba que nada iba a ocurrir).
• Otros creían que era una campaña para intentar ayudar a una niña enferma. (Lógico si decía “Help Her”).

Lo cierto es que las interpretaciones eran múltiples. Pero no sólo la primera impresión era lo que contaba. Inmediatamente después hacían aparición elementos que te “ataban” al lugar:

• Sonidos que recordaban a las psicofonías de las películas de terror: ondas de radio en las que se mencionaban series de números, y que luego resultaron haber sido extraídas de The Conet Project. Su adición a la página agregó una buena dosis de misterio.
• Cifras como las ya mencionadas 18.000 ó 175.000, que luego resultaron ser los miembros del proyecto.
• Ilustraciones de difícil interpretación y con alfabetos encriptados.

• La niña era la absoluta protagonista y le habían dado un nombre. Cuando investigabas en formspring descubrías que el la niña de la foto se llamaba “Belle”.

Muchos de los que navegamos por Internet sucumbimos a esta página web, pues planteaba un desafío para tu intelecto, y en cierto modo te hacía sentir un poco Sherlock, con tintes a películas de terror tipo El Orfanato, Darkness, o REC.

Ya tenemos los ingredientes: hasta aquí este primer post. Espero, en el tiempo que tenga hasta escribir el segundo, con esto y vuestras aportaciones y reflexiones en torno al tema, poder realizar un análisis profundo del “ARN” de los fenómenos virales. Siempre todos nos preguntamos sobre ellos, y a todos nos gustaría conocerlos más a fondo.

¿Qué elementos creéis que han podido contribuir más a la viralización de 8·3·11? ¡Gracias a todos los que queráis ayudar a desgranar los misterios de este viral!

Más información para inquietos | Pijamasurf
Sobre cómo se desveló el misterio | Taringa

Cuando escucho el término “Low Cost” no puedo evitar recordar a un director creativo con el que trabajé durante mis primeros años de carrera. Cuando estábamos lanzando ideas en un ‘brainstorm‘, él siempre nos decía: “Una gran idea es aquella que mueve a millones con céntimos”. Porque según él, una idea millonaria (en cuanto a costes) se le podía ocurrir a cualquiera, pero dar con una idea Low-Cost que lograse mover a millones era un verdadero tesoro, tanto para la agencia como para el cliente.

Hoy me doy cuenta que el Low-Cost es mucho más que un tesoro, es una responsabilidad que tenemos como publicitarios frente al cliente, en una época donde la crisis presiona por igual a la agencia y a las marcas. Ya no existen cheques en blanco para mega campañas, ni ROI asegurados, ni siquiera un ‘target’ claro a quien atacar, ahora hay millones de personas a las que emocionar y muy poco dinero para conseguirlo. Allí está el reto.

Como creativos tenemos que afinar nuestro talento, ya no nos vale con una gran idea, tenemos que ponernos dos camisetas, la del cliente y la del público, y además jugar en primera y hacer goles. Esta era Low-Cost es un tiempo de guerrillas, de pequeñas batallas, no de desembarcos costosos. En este escenario, Social Media y tecnología se han convertido en las mejores armas para esta nueva creatividad.

Por eso en este post quiero enseñaros el poder creativo que puede existir detrás de un presupuesto limitado y os he traído cuatro ejemplos que demuestran lo lejos que se puede llegar cuando se pone al ingenio en lugar de los números y se utilizan a las redes sociales con como plataformas de despegue.

1.- Axe Multiple: Girlfriends App

Una de las formas más efectivas de llamar la atención y conseguir viralidad es hacer que las funcionalidades propias de las redes sociales trabajen para nosotros. Bajo esta premisa, la gente de Axe consiguió transformar el estado sentimental de los perfiles de Facebook en la excusa para introducir su concepto “Gigoló” de forma inteligente, barata pero sobre todo notoria. Y es que a fin de cuentas, ¿existe algo que mueva a más personas que el cotilleo sentimental?

2.- Ben & Jerrys: Fair Tweets

Esta idea es tan potente que catalogarla sólo como una acción Low-Cost me parece un delito, ya que consigue darle una vuelta más al manido concepto de los 140 caracteres y centra su idea y estrategia en utilizar los caracteres sobrantes de cada uno de nuestros tweets para una buena causa. ¿El resultado? Era de esperarse, con poco presupuesto y una gran idea consiguieron 3 objetivos: notoriedad de marca, vinculación con el público y contribuir con una acción solidaria.

3.- Levi´s: iSpy

No es una acción nueva, pero fue una de las primeras acciones de este tipo que tuvimos la oportunidad de ver de este estilo. Una chica con unos pantalones se pasea por las calles dando pistas en su cuenta de Twitter, aquellos que la pillen se lleva sus pantalones (literalmente), sólo con decir unas palabras claves. 100% bajo presupuesto y con una vinculación con los usuarios poderosa gracias a Twitter.

Hoy en España este tipo de acciones están en pleno auge y las vemos de la mano de marcas como Sony con sus buscadores de imágenes o Puma con #Pumasalealacalle.

4.- ONG Arrels Fundació: sigue @placido_mo

Esta es una idea que publicamos hace unos meses en TcLab y que desde el primer momento nos encantó, porque nos demuestra como con un presupuesto “mínimo” se puede llevar un mensaje a millones gracias una gran historia. Twitter se convierte en un libro abierto y nos narra, en plan descriptivo y en tiempo real, esa realidad de las personas que viven en la calle y que muchas veces solemos ignorar. Una idea “Súper Low-Cost” en toda regla.

No sé si ese creativo del que os hablé al principio tenía razón o no en todo lo que dijo, lo que sí es cierto es que, en estos tiempos de crisis, la creatividad Low-Cost y la elección de nuevas plataformas de comunicación representan un valor añadido dentro de cualquier agencia. Y está claro que las redes sociales tienen un asiento reservado en este nuevo show.